将所有人都卷入混沌深渊中的狂想曲! 林田球的《异兽魔都》

作者: 万豪总代理 分类: 傲世皇朝app 发布时间: 2019-12-13 11:34
 
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注:本期内容所引用的访谈资料、图源漫画、均为博友 skaar 分享并授权使用,感谢大佬的资料翻译。资料来自地音球FANBLOG(漫画家林田球的林林总总),想看更完整的访谈资料和追踪林田球最新的动态,务必去论坛原地址观看。还要感谢博友 村人C 的日语协力支援。 
 
《异兽魔都》这块儿我还是个新人,对作品的了解程度和作者都不够全面,傲世皇朝app苹果手机下载没办法也没资格做出很好的总结,基本上所有内容均引用博友 skaar 大佬的翻译和观点,还有维基百科和百度百科。我只是在大佬们的基础上,用自己的方式去重新归纳排序,做成了这期视频。因为实在太喜欢这部作品了,希望各位能理解~
地音球粉丝俱乐部
 
大家好我是栗子头,今天我要跳出三浦宇宙的死循环,来为各位推荐一部“即便看到女性角色露点卖肉,也不会对其产生生理反应”的作品......咦~我这么一说是不是好多人就不想看了?
 
不闹,这是一部“画风宛如涂鸦一般凌乱不堪,画面酷似80年代cult恐怖电影,同时展现着光怪陆离的故事情节、与魅力值爆表的群像角色,还有充满黑色幽默的诙谐对白,是感官盛宴与趣味性并存的奇幻异想漫画作品《异兽魔都》。
 
相信大部分喜欢赛博科幻、黑暗废土风格的漫画粉丝,都听说过这么一句话:男有贰瓶勉,女有林田球。我也是因为这句话,才接触到的《异兽魔都》,
 
极具厚重粗犷的笔触,画面阴暗脏乱同时富含细节。表面上主题看似黑暗残酷血光四溅,某些画面甚至会让人产生生理上的厌恶,但其内核却蕴含了少年漫画式的爽快幽默,角色间平淡又诙谐的对白,与这类似车祸现场般狂野的画风,形成了鲜明的反差,这风格在漫画界中可谓是独具一格,无人出其右!
 
如此极具个性的《异兽魔都》,却是基于作者天马行空想象力的即兴产物。就《异兽魔都》这个画风,如果不是去考据资料和广为流传的这句话,很难想象作者是一位女性漫画家呢。
 
接下来就带各位了解一下其作者林田球,来告诉大家为何她的作品能把所有人都卷入进狂气和欢笑的漩涡之中。
 
林田球,简称球姐,1977年生于东京。孩童(幼儿园)时代的球姐,在家人的带领下去看了电影《星球大战3》,并因此获得了“有生以来的第一只小人模型”。从此一发不可收拾,由奥特曼到假面骑士,再到能换衣服的芭比娃娃,球姐开始沉迷此类手办玩具,
 
与此同时,她还非常爱看少年漫画,《龙珠》、《乱马二分之一》等等。最喜欢那种无忧无虑,阔步向前的角色、和让人开心舒畅的故事情节。那时起,她还经常涂鸦鸟山明老师绘制的角色。
 
本来球姐的爱好就像普通的小孩子一样,看看漫画、玩玩玩具、画画涂鸦,也不知道是受了什么刺激,还是受到谁的影响,小小年纪却突然迷恋上了科幻恐怖cult电影......
 
就在林田球小学三年级时,电影《异形2》上映,球姐还专门去了涩谷的THE SEED HALL顶楼举办的展览会,当场就被展出中的“1/1等身高的巨大异形”震慑住了,隔着玻璃柜,眼巴巴的凝望了好久,心想着:我想要这个!也不知是福是祸,球姐以小学生的身份一路追随异形,开启了探宝之旅,就像被附了身一样地去买模型,成为了一名异形收集者。
也是因为资金有限的关系,有时只是为了一个异形玩具,甚至会跑上好几家店铺挑着买。而买回家的球姐也会理直气壮的说:这都是为了画画,所必要的素材! 
 
那些奇异的恐怖造型与特效,深深地吸引并影响着林田球,于是她便下定决心“我以后也要做到这种地步,或者至少是类似的工作”。可以说球姐漫画的起点,便是通过模型开始的,她只是想在漫画的世界里,用自己做的角色玩人偶游戏罢了。漫画对她来说大概就是玩人偶的加时赛,也正是因为这些童年经历、与此类作品的接触,奠基了她之后的创作风格。
 
林田球从东京国立艺术高级中学毕业后,就读于东京艺术大学美术系,专攻絵画(油画)专业。这段时期,球姐基本上和高中时期做着同样的事儿,每天都在画画练习,并没有太大的改变,反倒是进了大学后,才决定想去画漫画投稿。
虽然认真搞美术也很有趣,但当时在看漫画的人是压倒性的多,傲世app这让球姐觉得“漫画的世界非常严苛却又魅力无穷”。而且只要努力,就会有物质上的报酬。
 
毕竟模型人偶那么贵,有钱了才能去随心所欲的玩胶啊!作为一名胶老真是感同身受,再加上曾经的自己,放学后都会跑着去书店 购买喜欢的漫画作品,每天都盼望着新的单行本发售。因此,她希望自己的作品能与那些漫画作品一样地销售,得到相同的待遇,也能影响新世代的读者,让他们每个月都能有所期盼。因此,林田球便更加坚定了“要在商业杂志领域从业的想法”。
 
正巧当时《月刊Afternoon》在进行四季赏,活动不对投稿页数设限,球姐便决定抱着试试看的心态来投稿。刚开始画漫画的时候,她还只是在随手画着电影中的某一个镜头,完全没有以漫画的套路形式来画,当时自己也觉得挺没有把握的,在还没定下故事的情况下,一页一页、一格一格的画了下来,最终突然就成为漫画的这种形式了,勉强完成了处女作《小沙发》。
 
1997年,19岁的林田球第一部短篇漫画《小沙发》,被四季赏评为准入选作品,作品刊登在公布结果后一个月的杂志上,当时的球姐可谓是初露头角,心想着:被评为准入选作品真的是很幸运呀!再这样没干劲下去可不行啊!于是便开始了第二部短篇漫画的创作。
 
1998年,20岁的林田球投稿了《沉醉的世界》,不过这部作品却被她当成了自己的黑历史,自认为是一篇了然无趣,甚至被说成是一篇无法原谅的漫画。
逐渐对创作漫画产生兴趣的球姐,紧跟着又画了第三部短篇《地狱のエンコ》,可完成之后,这部作品对她来说又是一篇意义不明的漫画,虽然篇幅有一百多页,可实质内容却让她感到空无一物,明明还是顺着自己想画画的意愿而完成的作品呀。
 
就在这时,游戏公司ATLUS有一个企划,想在《魔剑X》游戏发售之前,先连载一部衍生漫画,来为游戏预热。便在杂志《Magazine Z》上寻求画《魔剑》的漫画家。而杂志社那边,还挺中意林田球的漫画风格,于是便邀请球姐带上作品的速写本来杂志社会面。速写本上画了一些“手臂机械化的水手服女孩”之类的随笔,编辑看完后,让球姐静候回复。
 
没过多久林田球便收到了杂志社的反馈:金子一马和冈田耕始先生(真女神转生系列的灵魂人物)非常喜欢您速写本上的涂鸦,就请您来画这部漫画吧,于是林田球便于1999年6月,开始了《魔剑X Another》的连载,以职业漫画家正式出道。
 
《魔剑X Another》作品的主人公 是一名手持魔剑,与敌人残酷战斗的女高中生“相模桂”。她的父亲相模所长,一直在从事魔剑的研究,魔剑指的是可以脑控人类精神、吸收读取记忆、修改精神疾病根源并且拥有自我精神体的特殊武器(医疗器具)。
就在相模所长开始给魔剑注入精神,魔剑即将觉醒之时,却突然遭到了三业会的袭击,无数的研究人员被杀,所长也被绑架,为了替喜欢的人报仇,为了保护在场幸存的人,也为了救回自己的父亲,桂拿起了魔剑,不料自己却被困在了魔剑的精神之中,肉身也被魔剑所支配,而就在敌我双方交战的关键时刻,桂的意识因为某些原因,突然越过了魔剑的精神控制,夺回了身体的控制权,成功结束了战斗。也因此桂的精神与魔剑的精神合二为一,成为了不可分离的一部分。为了救回自己的父亲,打倒将世界引向混沌的“那个人”,桂不得不离开平凡的日常生活,同魔剑一起 与敌人进行血雨腥风的战斗。
 
在绘制这部作品时,林田球也是受到了诸多的限制,毕竟之前画短篇的时候没有页数和时间上的规定,工作进度没那么紧张,都是在慢节奏的作业环境中,逐渐提高漫画的熟悉度,自己的原创作品亦可以自由发挥、随性而画。
 
可作为正式连载的《魔剑》就不同了。作品的世界观与角色都是冈田与金子先生一开始便设计好的,球姐只是拿着他们提供的资料剧本大纲和设定,去改编绘制成漫画这种载体罢了。在条条框框的制约下,许多“有趣的点子想法”不得不割舍,不能因为自己的个人喜好,而偏离原本的设定风格。
加上《魔剑》是正式连载的漫画,每个月都要交稿保持连载页数,这对才刚刚以漫画家起步的球姐来说,还是具有一定的压力。
为此林田球也是在短时间内,一点一点的去努力克服、习惯,逐渐清晰地意识到“到底什么才是自己想画的”。比如她非常喜欢漫画中的废墟场景,还有香港的建筑风格。还有搞笑漫画的喜剧元素,觉得绘画喜剧场景时会很开心。于是便在剧本中增加了一些有趣的刻画,这也使得本身严肃黑暗的故事中,多了一丝无厘头的趣味性。再加上球姐童年深受B级电影的洗礼,战斗时,脑浆内脏迸裂的残忍镜头 也是贯穿全篇,绘画这些内容都让球姐感到非常享受。
 
就连制作人金子一马和冈田耕始,都对刚刚出道的新人林田球这份另类的风格感到惊喜不已,对《魔剑》的漫画更是给予肯定。
可惜,最终作品于2001年7月被迫完结,仅仅画了3卷便被无情腰斩。当时的球姐还只是刚刚大学毕业的无名之辈,只凭借个人风格,便得到两位业内大佬的肯定,必然有她的特别之处。尽管《魔剑》在人物塑造和分镜语言方面看得出明显的稚嫩,但对于一名原创漫画家来说,拥有强烈的个人特质,反而才是难能可贵的。
在连载漫画这两年间,球姐也明显感受到了自己绘画上的进步,她说:“许多绘画方法和技术性的内容,我都是在《魔剑》中学到的,它使我受益良多。让我认识到了‘自己擅长和不擅长的、想画的和不想去画’的东西,能得到创作《魔剑》漫画的机会,我从心底里表示感谢。可以说《异兽魔都》的成功,与《魔剑》的历练,是脱不开关系的。”
 
接下来进入本期的主角。
《异兽魔都》于2000年 在小学馆《月刊IKKI》上连载。在正式连载前,林田球正在画一些故事版之类的东西,正好《魔剑》的创作也不太顺利,有点泄愤的意思,“那就一口气画点喜欢的东西吧”,球姐以这样的心情,画出了这些涂鸦,类似于夜总会里的广告宣传单,大体上可以说是“作为私人用途”的单纯绘画。
之后《IKKI》那边突然联系到她,球姐就抱着“试试看吧,反正也不吃亏”的想法,把自己的涂鸦给对方看了,结果对方负责人很是中意,对球姐说:按原样来就行了~这就是《异兽魔都》开始连载的缘由。
不得不感慨一下,好多作者为了出道,豁出老命去改风格换题材,在正式连载之前,不知道被斩杀过多少剧本大纲了,而球姐两次连载,都是因为个人风格独特,而被人选中的。
 
作品讲的是人类居住在名为「洞穴」的城市中,而崇拜恶魔的魔法师则居住在「魔法师的世界」中。魔法师称人类为「废物」,人类则称魔法师为「怪物」,彼此相互仇视。魔法师利用自己的魔法制造出连通两个世界的「门」,以「洞穴」的人类作为练习魔法的实验品,而饱受其害的洞穴居民亦大肆反抗着魔法师。
主人公开曼就是「洞穴」的魔法被害者之一,开曼因为魔法的缘故头部变成了蜥蜴,同时失去了一切记忆。为了追寻记忆并恢复原来的长相,开曼与好友二阶堂开始了狩猎魔法师的行动,而「魔法师的世界」的杀手也出现在「洞穴」中,厮杀一触即发…
 
作品的主基调参考了《IKKI》杂志官网主页上的音乐,那是专门为了连载而制作的页面。曲名为《Salambo》,那首歌明明有着非常黑暗的歌词,但旋律却异常的欢快。重金属式的唱法让人十分震撼,旋律是极富动感的拉丁曲风。
这一点表现在漫画中,就是画面让人觉得黑暗十足,角色却能让读者感到开心舒畅,球姐想画的作品正是这种反差感,于是便以那首音乐来决定作品“轻松积极”的整体基调。
 
当时林田球再画《魔剑》的那段时间里,虽然自己对绘画上的进步感到满意,但故事却觉得相当无聊,要是能在角色故事上出人意料就好了,球姐为此一直纠结,却又感到无能为力。这次主打自己的连载作品,没有外界条条框框的约束,那就按照自己喜欢的方式来吧!并非是为构筑世界观而画,而是为了想画的东西,去构筑世界观,优先考虑如何开心地画画,只画自己想画的内容,《异兽魔都》便是球姐自嗨性质下的产物。
 
作品的世界观中,存在着“洞穴”和“魔法师世界”这两个世界,林田球喜欢风格迥异的东西混搭在一起,其他漫画和游戏作品里 所谓的“魔法师”就是骑着扫把、念咒语、使用魔法的人。比起这种一般通俗的设定,球姐更喜欢魔法师像是怪物的设定,就好像B级电影一样,所以才把自己想画的“怪物”和“魔法师”这种怪奇元素搭配在了一起,形成这类“奇幻风格事物”的组合。这样不光设定很新颖有趣,还可以用来解释作品的世界观。
 
球姐以前在画《魔剑》的漫画时,有“精神(想象)世界”和“现实”两个世界。当时她觉得画的不怎么样,于是想再一次挑战这个设定。结果她并没有去构思双世界,而是打算强调“魔法师”与“人类”的战斗。刻画争斗就必须要有矛盾冲突、对立的双方。以此为基础,设计出了“开曼、二阶堂、心、能井”四个角色。
因为球姐两边都想画,而有了类似双主角的想法,所以她并没有“很明确地设想成敌对关系”,作品中也就没有所谓“孰是孰非”了,两边都可以“以分外悠闲、稀松平常的态度”,为了自己的目的和立场进行杀戮,手法也是相当残酷。她在画画的时候,也是想画出电影中某一镜头的画面,甚至连“鲜血飞溅、水珠滴落”的细节,也要全部描绘出来才罢休。
 
比如直接一刀刺中的杀法,对球姐来说实在太过无趣了,让人看的不爽,有点接近“别来这套无聊的杀人手法啦”!这样的心情,所以球姐在这方面的表现力度更强,手法更加艺术,“人头肢体满天飞,开膛破肚满地流”的场景比比皆是,所谓猎奇的部分,正是漫画作品中的调味剂呀。
 
就像“恐怖电影、血浆电影和僵尸电影”中所见的“通过各式各样的杀人手法,再加把劲制造尸体!”一样。球姐的思维太发散了,甚至个看B级恐怖片都会哈哈大笑,《异兽魔都》在这方面的趣味性,也是到了让人吃惊的地步。
 
角色设计完全是根据个人喜好而绘制的产物。比如开曼,蜥蜴也好,鳄鱼也好,都是球姐本身就很喜欢的动物,还有就是因为她对画人脸已经感到厌倦了,对面部细致的绘画感到痛苦,在这样下去漫画会很难进行,也会使得她对画漫画不在产生乐趣,于是便决定“绝不给主角画上普通人类的脸”,这时球姐心想“若画成怪物似乎也不错啊”,最终就把开曼画成了蜥蜴头。 
 
而球姐显然不同于常人,她属于想画老爷爷,那就是对老爷爷本身有兴趣,想把老爷爷的全部特征风味都描绘出来的那类人,对她而言,就是对怪物啊、鳞片啊、血浆啊、面具啊、褶皱啊,污渍啊,就是在这些奇怪的东西上了。所以主角是她永远画不腻的角色,非得把鳞片、尖刺等细节全部画出来才满足,哪怕费时费力也乐意。而且如果是恐怖的造型,脸画完了基本都不用修改,这点也很方便,毕竟越是怪的东西越有特点,越容易画,只要画丑就行了,
 
可画美就不样了,这点来说,二阶堂在创作时就相当耗费时间,女孩子还是很难画呢,得画的很仔细认真才行。加上球姐不太喜欢暴露的衣服,又很喜欢画褶皱,于是服饰上就从头裹到脚。有时她自己也感觉把时间全花在了琐碎的细节上了,所以画面才那么脏,完全没有漫画家应该有的样子啊。 
 
包括烟家族的角色,也是基于这点来塑造的,比如心面具上的血管,球姐画着一点都不痛苦,甚至不如说,她就是想画形形色色的面具,画面具的时候完全没有困惑和迷茫,但偶尔还是得画画人脸,毕竟一直戴着面具,就好像一堆怪物互相残杀样,这样是不行的,所以在那种情况下,就会让角色摘下面具,怀着“给你们好好秀一下吧”的想法来作画。正是这种反差,才会给人一种“哦哦!好美型!”的感觉。
 
决定在《IKKI》上连载的一个月后,林田球就迷迷糊糊地开始了漫画的连载,自己还完全没有做好相应的准备。在成千上万的漫画中,很多剧情桥段,感觉都被其他作品用光了,为了不和它们撞车,球姐一直在提醒自己,一定要考虑下角色的新鲜感,不然便无法继续进行下去。随着剧情的展开,也不得不出现更多的角色来丰富故事,球姐就这样被动的设计出了越来越多、极富个性鲜明的角色,根据角色的外貌去设定他们大致的性格。
 
比如惠比寿,由于故事中没有少女角色,球姐便创作了这个“短发,背着儿童双肩包,头戴与少女形成鲜明反差的骷髅面具”的少女。在给她起名字的时候,刚好电车经过了惠比寿站,于是便命名为惠比寿了,就是那么随便。
 
作为作品中绝无仅有的少女,惠比寿刚登场就被开曼活生生地剥碎了脸皮,通过她来体现开曼残忍的一面,其实本来没打算让她出场那么久,可随着惠比寿疯癫之后,趣味性大大增强了,意外的成为了作品中不可或缺的吉祥物,明明是有着悲惨经历的美少女,按理说应该同情她才对,但看漫画的过程中,有她出场的地方我都不厚道的笑了出来,而且也说不好,她到底算不算是为数不多的福利担当。
 
包括藤田也是,当初的角色设定特别路人,本应该是出场第一话就被杀死的角色,连球姐都不知道“她是怎么活到最后的”,说道:“藤田在故事中的表现完全脱离我的意志了耶。画着画着就开始和惠比寿一起行动了,角色形象也变得立体起来了。”
 
卧槽!这似曾相识的桥段,怕不是另一个维度给自己续命的飞鸟了。顺便心疼一秒藤田的好基友的松村,虽然是个跑龙套的,一上场就死了,但他的存在感特别强,甚至看到最后都能记住他的名字,松村将永远活在藤田与我们的心中。
 
烟老大的诞生,也是因为藤田他们需要有个像样的领导作为主角势均力敌战斗的对象。最初的设定里烟是残忍毒辣的家伙,能井非常讨厌烟,心对烟也不是那么尊敬。三人面具的牙齿部分采用相同的设计,正是取烟家族象征之意。球姐从小学开始就一直喜欢外星人,尤其是喜欢牙龈外露的角色,那样显得特别有压迫感。
当然故事会随着剧情的推进而改变最初的设定,之后一段时间里,烟总算有点老大的样子了,但却因为木耳的登场,而变成了奇怪的角色(爹妈养猫后的样子)。木耳是能用复活魔法的宠物魔法师,球姐最开始也没打算让木耳成为重要角色,不过都设计出来了,说不定以后哪个关键点还会用上,于是就作为宠物保留了。
 
开曼虽然是名义上的主角,这个设定却因为众多魅力角色登场的关系,而逐渐变得含糊不清了。不过球姐很喜欢多重人格的元素,所以“开曼寻找自我、探究真相的故事”一直都是贯穿作品的主题。有些东西,从创作根本便已经决定了,这是不管剧情怎么跳跃,都不会偏离的主航线。 
 
在作品创作过程中,球姐并没有遵循奇幻漫画的正统路子,傲世皇朝登录app去对世界观和角色诠释一通。基本上就是无视剧情,随性地画出漫画中的某一格出来。具体设定也是在一次次的连载过程中,随着剧情走向去考虑完善的。在作品能继续连载下去之后,才开始把标题和内容逐渐融合起来的。
 
为了避免剧透影响观感体验,就不在多说后面的内容了。《异兽魔都》的源头尽是林田球自己喜欢的东西,所以她才能自然而然地“把各种喜欢的东西”串联在一起展示给我们,因此对于有同样癖好的我们才能感到共鸣。肆意释放个人趣味,同时保持足以支撑前者的职业精神,这大概就是对林田球这位漫画家的描述了。
 
不知不觉,《异兽魔都》已经连载了十八个年头,作品也于今年完结,说句惭愧的,我也是今年得知了完结的消息才一口气补完了原作,因为《剑风传奇》的洗礼,我已经不想再跳进什么未完结的大坑去了。而且也是因为青年漫画看的越来越多,自己的口味也变得越发刁钻。现在很多作品也只是为打发时间凑合看看,很少能去喜欢上一部作品,完全沉浸在他的世界与角色之中了。
 
而《异兽魔都》,真是让我有一种相见恨晚的感觉。可以说是我所有的癖好,都跟球姐的电波对上了。让我疯狂的想了解这部作品的创作者,她到底是个怎么样的人,查完资料之后,甚至有了恋爱的感觉。让我产生了一种“我看那么久漫画,就是为了碰见这部作品而坚持的”。后悔曾经没能加入《异兽魔都》的这个圈子,没能跟着大佬们每周追连载谈观后感体验心得,真是一种遗憾。而且鬼知道现在《异兽魔都》的周边各个海景房,想买个扭蛋容易吗?如果当时看了的话,没准就不用吃高价了。这才是主要原因吧喂!求一月动画化后3A兵人能再版。
 
虽然《异兽魔都》的画面脏乱无比,全篇只能用黑来形容,动不动就鲜血淋漓,不管男性角色还是女性角色都五大三粗虎背熊腰,就算难得卖肉也完全不会产生反应,加上角色平时都戴着面具,完全不露脸,脸盲症还喜欢看简约漫画的人可能会看得很难受。可但当你翻阅了几卷漫画,习惯了这个风格,不妨保持这般轻松的角度,便能更快融入,这样才能理解此故事特有的趣味性,体会到洋溢在整个故事里的爱意,甚至连作品中的蟑螂都会喜欢上哦。
 
《异兽魔都》就像一道视觉强烈的异国料理,吃起来“异常平淡”,再细细品尝,才会发现味道酸辣之余还带有磨菇味的惊奇。若你喜欢带有黑色幽默异色幻想,又充满魅力群像角色的作品,那么我将强烈推荐这部“能满足个人趣味的《异兽魔都》”!
 

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